文 | 史中

来源 | 浅黑科技

如果我们的后代站在未来回望，很可能会把60后、70后、80后、90后、00后、10后，都归为“同一代人”，这个时代就叫“像素时代”。

而从“20后”开始，新一代人出现了，他们的时代叫作“体素时代”。

此时此刻，我们也许正站在历史的转折点上，少数人欢欣鼓舞，而多数人懵然无知。

我厚颜无耻地希望，这篇文章也许能成为大家理解未来的一个小小扳手。

（一）像素时代的“黄昏”

用轻松的方式开场吧，来回顾一下俺们的共同回忆。

比如，我们一起经历过战争与和平。

体验过爱与死。

见证了荣耀与梦想。

也品尝过柴米油盐、江湖恩怨。

但是，你有没有发现一个问题——无论如何努力回想，这些经典的画面都只能以“平面”的方式在我们脑海里放映：

魂斗罗、坦克大战当然本身就是平面游戏；

《大话西游》、“奥运开幕”也是同样，我们只能站在摄影师的角度去还原当时的场景，至于镜头里恰好背对我们的人，当时他们有怎样的表情、状态，将成为一个谜，重温者永远不得而知。

网页就更是平面的了，一般人根本不会提出“网页的背面长什么样”这种蛇精病问题——它就没有背面。

平面信息是如此深刻地渗入我们的生活，以至于万物都离不开一个关键词：“像素”。

屏幕要看像素，摄像头要看像素，照片、视频都要看像素。仔细想想，世界上没有任何一个专业技术词汇能像“像素”这样被普通大众所理解，普及到一个农村阿姨也能脱口而出。

看到这儿，你也许有点摸不着头脑——像素有啥不好？我从小喝到大，生活中一切需求都能满足啊。。。

你看，有人把电影的演职员表展开，就是一大张图片。

这里按下暂停键，我必须强行问你一句：真的是这样么？

如果把“像素”换成“体素”呢？

1、防止有浅友不知道，我先解释一下什么是“体素”。

其实很容易理解：在平面空间组成信息的元素叫像素，在立体空间里组成信息的元素就叫体素。（一个像素包含xy两个参数，而一个体素包含xyz三个参数。）

比如：《仙剑奇侠传》里李逍遥就是用“像素”拼成的，而在《我的世界》里，主角史蒂夫就是由体素组成的。

2、再解释一下什么是“体素时代”。

当日常生活中的大多数信息都以体素来“标记”和“传递”的时候，我们就四舍五入迈进了体素时代。

举个简单的例子：

你拼了一个很好看的汽车模型，想跟朋友显摆一下。

今天的操作是，你选一个（或几个）角度拍 “照片”发到朋友圈，大家可以放大、缩小，随便看；

但未来很可能是，你用手机环绕模型拍一圈，它就会在三维世界自动生成一个立体的模型，你把这个 “影像”发到朋友圈，大家就可以随意 转动，相当于从无数个角度无死角欣赏你的作品。

当然，你有没有勇气让别人无死角欣赏自己的作品是另一个问题，但这里我想说明的是：

“体素时代”能够传递的信息，比“像素时代”要完整和丰富得多。

就像这样↓↓↓

你还记得《三体》的结尾有一个经典情节不？

太阳系被未知文明的二向箔从3D状态“拍”成2D状态。“程心旅行团”一行在冥王星上目睹了地球“躺平”的全过程。

文中描述，三维世界的地球内部有丰富的结构，在不损失信息的情况下变成二维的，面积就会变得巨大，像一张宇宙烙饼。

难以想象么？没关系，在B站上有同学（@Ele实验室）用数学方法模拟了这个过程，就如下图：

地球的故事告诉我们，如果“体素时代”的信息量是“弱水三千”，像素时代就只是“取了一瓢饮”。那，有没有一种可能：踏进体素时代，就像一个人住过别墅花园，再也回不去鸽笼蜗居？

体素时代早有征兆：

比如，《黑客帝国》开创的“子弹时间”和《阿凡达》开创的“3D 电影”；比如，以《绝地求生》《堡垒之夜》为代表的第一人称游戏；

比如，Oculus VR 眼镜、正在赶来的苹果 AR 眼镜和各路牛鬼蛇神的元宇宙雏形。

Meta 的“VR 社交平台”Horizon Worlds

这些尝试的意义在于，它们为世界积累了“3D建模系统”、“虚拟渲染引擎”、“头显硬件”等诸多技术。这些技术，可以看做是涓滴细水，而它们终究会汇在一起，成为“时代的泥石流”。

现在，泥石流近在眼前。

最先进入体素时代的将会是我们生活的哪个部分呢？

我盲猜有三个：电商、社交、搜索。

这三个领域，熟不熟悉？梦回2000年，互联网的流金岁月，我们的生活不恰恰也是从这三个领域开始变革的吗？

如果，我们20年前经历的那一波以“像素”为代表的的科技浪潮，在今天以同样摧枯拉朽的姿势重新席卷一遍——我们也许将看到体素时代的淘宝、微信和百度。

这不是在凭空想象，端倪已经出现。

就在前两天，我和淘宝的几个前沿技术团队聊了聊。在他们眼里，体素时代正如黎明一般迫近。而这群技术理想主义者，趁其他人还没睡醒，就已经背上行囊向星辰大海进发了。

（二）前辈们留下的“两把钥匙”

说实话，现在为“体素时代”擂鼓助威，我心里也有点发虚。

为啥呢？因为历史上，这个时代四舍五入已经“来”过一次，而且又走了。。。

那是遥远的2016年，还没有国际形势的剑拔弩张，只有人们对爱与科技的幻想。

那一年，谷歌地球的创始人，整天幻想怪物出没的老男孩汉克搞出了《PokémonGo》（宝可梦Go），人们拿着手机对准无趣的草丛和平常巷陌，就能发现宠物小精灵隐藏其中，一个精灵球甩过去，捕获神兽，爽点爆棚。

《PokémonGo》和汉克

VR/AR 的热潮就这么出现了。

彼时尚未嗅到命运血腥的暴风影音信心满怀推出 VR 眼镜；光线传媒、爱奇艺这样的顶级内容制作商也开始重金制作 VR 影片；明星初创公司 MagicLeap 在网上强推了一个短片——篮球场的木地板上，一只鲸鱼腾空跃起，收获四座尖叫。

当时的淘宝也深受鼓舞，在2016年的“淘宝造物节”上推出了VR购物模块——“Buy+”。人们不用买VR眼镜，也能在手机屏幕上体验到“3D购物”的乐趣。

现在说起“Buy+”，其实很多人都不太记得。

这是因为，Buy+本身就是实验性的。虽然大家第一感觉很惊艳，但在那个技术尚不成熟的世界里，要把“脑袋”转到对准地上的箭头才能走路，可以说“举步维艰”；好不容易走到货架前，商品种类也是有限的，还不能享受和店家讲价的快感。体验并不完善。

所以，尝鲜之后，大多数人也就淡忘了。

但从历史的角度看，Buy+ 意义重大。

因为它证明了“体素时代”虽好，但没办法跑步进入。而且，它还用自己的经验教训给后人留下了进入体素时代的“两把钥匙”：

第一把钥匙：人人都得用得起；

这里的人人包括两个，卖家和买家。

当时为一套洗发水3D建模所花的钱，恨不得能买半车洗发水，除了大厂，又有几家公司用得起呢？而且，如果模型稍微精细一点，一般的手机就跑不起来，得用上专业的“头显设备”，这又有几个用户愿意用呢？

所以， 大幅降低“建模建设”和“模型渲染”的成本，就是必要条件。

第二把钥匙：体验不能凹造型。

还拿洗发水举例，这类生活用品人人都熟悉，连质感气味形状都知道，好像不必通过3D模型了解。。。这样的场景就很难给人提供新的刺激。

所以， 找到能发挥3D模型功能的独特场景，也是必要条件。

2016年的那波 AR/VR 热潮很快就过去了。但“降低成本”和“寻找场景”这两把钥匙却传给了后来人。（这两把钥匙我用绿色字体表示，后面说到钥匙的时候，我还会用绿色标注。）

灰烬之下，开始有了新芽。

（三）体素时代的“商品详情页”

不妨把进度条拉到2021年，也就是我们今天故事的前夜。

你会发现，那时的“淘宝App”就像一个大逃杀战场：很多当年大开大合的 VR/AR 功能都已残血进入了蛰伏期，而一些实用的小功能，反而因为用户的支持“苟”住了。

比如，“AR试”。

也就是通过摄像头来试鞋、试妆、试表和试眼镜。

“AR试”之所以能通过大逃杀活下来，恰恰是因为手握那两把钥匙：1）一目了然就能看到商品上身的效果，给用户提供了很实在的参考，这是场景合适；2）运用了一种名叫 WebXR 的轻量化技术，几乎所有手机都能无压力地运行3D计算，这是成本低廉。

注意，刚才我提到一个生词，WebXR。

多介绍几句，WebXR 最早是2016年由 Mozilla（就是做火狐浏览器那个）的几位技术宅提出的框架，它的理想就是：手机上不用下载任何软件，仅仅打开浏览器就能进入3D世界。（XR的意思就是AR、VR、MR，什么R都行）

那几年，虽然 XR 产业遭遇了血雨腥风，但 WebXR 技术本身却在社区的贡献之下日益精进，越来越轻量化，越来越亲民。

好了，有了这些铺垫，现在请上我们今天第一位主角，承越。

承越是个资深 XR 爱好者，2016年的时候就吃了螃蟹——当时他看完 HTC Vive 头显的发布会，直接上头，下单剁手。

2021年时，他在淘宝的技术团队负责会场、频道的开发，一方面看到“AR试”很受欢迎，一方面看到 WebXR 在互动技术上有了新进步，他又有点上头：

既然手表、鞋，这种东西能在线试，那么更复杂的东西，例如小家电的拆装和使用，能不能在线试呢？

想到这，他坐不住了，带着几位同学成立了一个“f(x)团队”，尝试把 WebXR 这几年的最新技术推进实战。

调研了半天，他们决定先做一个“商品说明书”。

啥是说明书？

我们分析发现了一个有趣的现象：人们浏览淘宝商品的时候，通常会在“物品+场景”那张图上停留很长时间，这说明人们不止关心商品本身，更关心商品和环境在一起的信息。也就是， “商品应该用在哪里”。

比如一个吸尘器，有很多组件、吸头，它们怎么装配才能吸地毯，怎么装配才能吸瓷砖呢？

这些信息虽然在家电说明书里都有记载，但人们看上去不直观，我们就把这些组件都做成3D模型，用户在3D空间里拆装、使用，很快就能明白它的用法，这就是“商品说明书”啦。

承越说。

我仔细体会了一下，这么说来，要想做出一个好的“商品说明书”，承越他们不仅需要把“商品本身”变成“可拆装的3D模型”，还得把“商品使用的场景”变成“3D空间”。

但这件事儿没有说起来那么容易——在商品过剩的时代，用户是很挑剔的，你这说明书但凡“不流畅”或者“不真实”，大家就会觉得没必要在这浪费时间，转头就走。。。

于是，第一个坑来了。

悖论摆在面前：要保证流畅，3D模型就要精简；可模型一精简，就会失真，变成五毛特效。

思来想去，承越他们只好对模型分情况“雕刻”——用户可以互动的地方，模型就尽量做得精细，用户不互动的地方，就尽量把模型做小。

说到互动，第二个坑来了。

如果想实现“互动”功能，就必须往这些模型里注入“灵魂”，也就是“功能代码”。但这些代码也会占很大一部分空间。。。

承越告诉我，标准的 WebXR 框架包括很细致的交互动作。比如，你的手放到一个物体上，可以触发一个命令；手指移动，也会触发命令；移动停止也能触发命令，抬起手指还会触发一个命令。

作为一个框架，设计的时候当然要考虑所有情况，无可厚非。但如果直接拿来就用，就会让最终的成品充满无用代码，变得很臃肿。直接表现就是——用户点开之后，要看着进度条加载半天。

所以，要想做出好东西，精简“WebXR”的框架是不可省略的动作。

承越说，为了搞清楚一堆代码之间的调用关系，他们把所有功能都画在墙上，然后用“连连看”把不同模块的关系搞清楚，最后，再一根根剪断。

有点像拆弹部队，面对一堆杂乱无章的线，却不能犯错误。一旦把有用的功能给剪掉，就会“爆炸”。

他笑。

从2022年春节开始，雕刻了两个月，成果斐然，f(x)团队总算把这套 Demo 从最初的几百M精简到了10M以内。这就已经相当于一个短视频的大小了，普通手机、普通网速下载起来也没压力。

至此，不妨再跟着我想象一下这个说明书的样子：

1）一个3D小房间，里面有一个（或多个）商品。

2）你可以进入这个房间，仔细研究商品的功能，而商品各个部位的属性、参数，也都用悬浮泡泡的方式展示在旁边。

3）赛博空间里，这样的3D小房间还可以有很多，无穷无尽，他们之间相互连通，你可以走来走去。

你有没有发现：这个商品的3D小房间，有点像我们熟悉的“商品详情页”。而如果布置妥当，小房间能给你传达的信息，其实比详情页更多、更直接。

也就是说，“3D商品说明书”只是这个设想的初级阶段，未来它很有可能成为新一代的“3D商品详情页”。

说到这，你可能就明白了， 承越他们正是在为“体素时代”的到来寻找那把钥匙——合适的场景。（注意，是绿色字体）

承越帮我设想了一个标准场景：

未来朋友分享给我一个商品，很可能不是商品详情页，而是一个“3D房间”的链接，我只要点击，一秒就能进入这个3D房间，在里面体验过商品的详细功能，如果觉得好，就能直接下单购买！

这听上去还挺酷的。

好，我们继续。如果你接受了“体素时代会有很多3D房间”这个设定，就一定会想到：未来这些房间里恐怕需要大量的“3D商品”来填充。

于是，这些3D商品怎么才能“低成本”、“大量地”建模制作出来，就成了迫切需要解决的问题。

巧了，在淘宝技术团队，恰好有一群大牛在研究这个问题。

（四）“侵略者”和“造物者”

2021年春天，友闻开心地一蹦三尺。

缠绕在他心头的一团乱麻，被一把利剑劈开。

这团“乱麻”是啥呢？

多介绍一句背景：友闻带领一群技术宅，服务于“每平每屋”。应该有不少人用过“每平每屋”，就是阿里巴巴旗下的家居平台，可以在上面买家具，也可以请设计师帮你搞家居设计和装修。

然鹅，卖家居是个很费劲的事儿，因为家具款式和装修风格各有不同，顾客很难想象出一个沙发放到一种装修风格里的样子。。。想象不出来，就不敢买嘛。

所以，最好的办法就是“先尝后买”——下单之前，让设计师先帮你做出一套“3D设计图”瞧瞧。

就像这样???

但设计师干活儿是要钱的。一个装修方案的3D设计最少也得1000块，一个沙发的手绘3D模型最便宜也要200块。一般人看到这么贵，就打退堂鼓了，我还不如去线下家具店看看实物呢。。。

所以，友闻和团队的任务就是：找到一种方法，用计算机来代替人类进行“建模”和“设计”，大大降低“试”的成本。

但是这件事儿谈何容易。2020年，友闻和团队研究了一年，尝试了三种不同的技术路线，全都没能成功。。。

友闻

就在这时，那支“利剑”横空出世。

这就是谷歌发表在机器视觉顶级会议 ECCV 上的一种算法：NeRF。

看到这，可能有的浅友心中一惊：顶级会议的学术研究，估计完全看不懂吧。。。放心，后面我会用特别简单的例子来给你说明白。

NeRF 的核心奥义就是一句话：原本需要“手绘”的3D建模，用“拍照”的方式来实现。

NeRF 建模就像这样???

当然，建模的话，用一张照片肯定不够，得从不同角度多拍几张（或是绕着主体拍一段视频）——只要角度足够丰富，就能靠“想象力”把平面上的“像素”还原成空间里的“体素”。

这个想象的过程，靠的当然不是人脑，而是人工智能。

NeRF 有牛呢？它被技术宅们形容为：人工智能对图形渲染的一次“侵略”。

还是用实力说话吧。你看，给我几张谷歌街景的照片，就能还你一个3D世界的旧金山。。。

连一座城市都能还原出来，还原一个椅子和柜子，还不是小菜一碟么？淘宝商家自己绕着椅子拍一段视频，就能还原出椅子的3D模型，这简直是生产力的史诗级飞跃啊。。。

想到这里，友闻激动万分。

但很快，问题出现了：

NeRF的论文只是理论上可行，但真按照论文的方法做出来一个模型，要消耗大量计算力，渲染一帧就要20多秒；

有一种叫做 FastNeRF 的改良技术可以解决这个问题，但做出来的模型大小超过1G，完全没办法大规模实战。。。

但作为算法界的老炮，他是不会轻易认输的。

一个三维模型，只有表面这一层体素是最有意义的，至于物体的内部和外部的体素，其实并不包含重要信息。

举个例子：西瓜之所以看上去是西瓜，不是因为“西瓜瓤”，而是因为“西瓜皮”。你看不到西瓜内部，并不影响你判断它是个西瓜。

所以，在3D建模过程中，内部体素就可以大幅删减。

当然，举西瓜的例子只是为了说明模型精简的思路。整个2021年春天，团队都在研究一件事情，怎么像修剪树木一样，既不影响模型表达效果，又能把 NeRF 算法的计算量简化到最小。

两个月后，他们成功地把模型的大小从1G压缩到了70M，计算效率也比论文中提升了10000倍。

技术宅们赶紧找来一堆桌椅板凳，准备自己用手机拍的视频渲染一个模型。

新问题很快出现了：这套系统要求拍摄者必须是人肉三脚架、人肉稳定仪。稍微手抖一下，人工智能就会“想象不出来”，换句话说，就是建模失败。。。

即便建模成功，也有可能出现一个诡异的情况，那就是：从某个刁钻的角度看，3D物体会出现缺损。。。

就像这样???

这是为啥呢？

说到这，看来我还得科普一下 NeRF 进行“想象”时候的基本原理。

首先，系统会射出无数根“光线”穿过物体；

然后，通过不同光线上同一个点的坐标，反推计算，就能还原出3D模型中体素的准确位置。

在 NeRF 原版的设计中，从一个点射出的光线都是平行的，就像电影《英雄》里，秦国士兵射出的箭那样。结果，就会造成前文所说的“刁钻角度”下模型缺损的问题。

就像这样???

友闻他们眉头一皱，计上心来，做了一个小改动，把平行的箭改成了“乱箭”——让每一条光线随机选择角度。这样，在完全没有增加计算量的前提下，却一下子解决了建模质量的问题。

就像这样???

当然，类似这样的改进，他们还做了好多，就不一一详解了。这些改进综合起来，就大大提高了建模的成功率。

就像这样???

到了2021年10月，他们已经能做到：一个普通人，用普通手机，学习拍摄10次就能学会建模。

这时，友闻他们才觉得时机成熟了。

他们给这套系统起名叫做“Object Drawer”，在淘宝内部正式发布。

说到这，这个故事就和我们今天的主题联系起来了：因为友闻他们做的，恰恰就是寻找“体素时代”的那一把钥匙——“降低成本”。

你看，视频抖成这样也没问题。

说到这我还得提醒你注意：要想真正进入“体素时代”，降低成本绝不能靠粗制滥造的“五毛特效”，华丽逼真的模型是首要前提。

这不，“Object Drawer” 刚刚发布，就有一些商家申请内测，但是他们用过之后，给出了“吐槽”：

“形状嘛倒是还原得还可以，但是表面纹理为啥有点模糊啊。。。”

友闻有点挠头：“纹理”二字，可击中了人工智能的软肋。

因为人工智能的运算过程的本质是概率推理，这必然会造成相邻体素的参数有一定的相似性。换句话说，模糊就是人工智能甩不掉的内在缺陷。。。

但眼看万里长征已经走了一大半，不能功败垂成。友闻他们只好研究了另一种方案，把传统算法生成的纹理叠加在 NeRF 的模型之上。这样一来，在计算成本不提升的前提下，一下子就让表面纹理从“模棱两可”变成了“高清画质”。

至此，“Object Drawer” 被封装成了一个非常好用的“摄像头建模工具”。

虽然在友闻他们看来，Object Drawer 还有很大的进步空间，但不可否认，一个虚拟世界的“模型生产线”已经雏形初现！

注意，3D模型生产线和实物生产线有所不同：

一个以原子为基础的“物理商品”会随着时间损坏、变质；但以代码为基础的“3D模型”一旦被制作出来，就永远光鲜如初。

这些模型会成为赛博世界里的“基石”，永远坚硬，而且不断堆垒。

你有没有发现，这个过程很像淘宝过去的发展历程。无数商家们不断把自己的商品拍照上传，这些数以亿计的照片积累起来，就成为蕴含数据价值的金矿——可以通过人工智能学习服务商家，也可以用于未来虚拟空间的设计和搭建。

从这个角度理解，3D模型的价值，比图片的价值只多不少。

当然，这些设想都是后话。眼下，在这些模型积累的过程中，它们能发挥什么价值呢？

起码有一条路，已经能走通了：一群技术大牛，正在把这些3D模型塞进主播们的带货直播间，把“普通直播间”升级成“3D直播间”。

（五）3D直播间

经常看直播购物的浅友可能知道，现在的直播已经非常“卷”了，主播们光是在镜头前耍嘴皮子已经远远不够了。

他们得搞些大场面。

比如李佳琦，他的直播间就会在大促的时候，租下一个巨大的演播室，然后聘请晚会级的灯光、舞美团队。几百号人共同协作，才能完成一场直播狂欢。

这是李佳琦日常直播，也需要40-60人的团队。

但讲真，这样的大场面确实费钱，没个几百万是搞不下来的，不是头部主播根本不敢这样玩。

在长孙泰眼里，这样的实景直播好是好。。。但也。。。不是很有必要。。。

因为他和团队可以用一整套3D技术，实现虚拟场景直播——人只要站在绿幕前，就可以被传送到一个盛大的舞台中央。

这个舞台可以在深山老林，也可以在古堡花园，可以漫天飞着鲸鱼，也可以建在月球的环形山里，总之，压根不用受物理定律的限制。。。

这不，2021年的“618 大促”，小米在天猫进行了一场盛大的带货直播。

他们使用的技术就是“3D直播间”。

注意，这些舞台元素不是随便“Ctrl+V”过来的妖艳贱货，而是专门为这场直播从头设计的。但即便是专门团队制作了整套舞台3D形象，成本也只是几万元量级，比搭建实景舞台便宜得多。

这是小米的直播间

长孙泰伸出三个指头，给我科普：“凡是卖货的场景，都分为三个要素：人、货、场。”

所谓人，就是主播，用绿幕抠图的方法来捕捉影像。（当然也可以是数字人，这里篇幅有限不讨论了。）

所谓货，就是要卖的东西，它可以是主播手上拿着实物，也可以以“3D模型”的方式出现在主播身边的“虚空”中。

所谓场，就是舞台。

对于“3D直播间”来说，场，也就是舞台是最复杂的。

之所以复杂，还是因为要求高。由于直播效果是要和专业的舞台相对标的，所以这些背景模型没办法做到像友闻他们用 Object Drawer 扫描出来的模型那么小。

这就造成两个结果：

1、舞台目前还需要专业团队来制作；

2、要想把这个舞台运行起来，需要一个配置非常好的电脑。（手机暂时不行）

退回到2021年夏天，如果你想搞一个3D直播，需要有一个小团队去到你家辅助你：

一部分人负责支绿幕、打光；一部分人操作电脑，在旁边把人物影像和虚拟背景合成起来。

估计你也感受到了，这样的操作临时搞一两次还可以，但好像不能作为标准方法大量推广。

原因就是——这样的成本太高。

这么高昂的成本，是无法带领广大主播进入“体素时代”的。

于是，整个2021年下半年，长孙泰和团队就在尝试把这一整套系统搬到云端。

他们要达到的目标就是：

1、主播只需要像平常一样直播，可以有绿幕也可以没有绿幕，打光更好不打光也行，系统都能自动把他们的人像抠出来。

2、3D舞台和3D商品的计算全部在云端运行。主播的人像传到云端，和背景叠加之后，直接传输到千万剁手党的手机上。

这样一来，不用专人去现场辅助直播，成本直接大幅降低——无论是大主播还是小主播，就都能方便地搞出自己的“3D直播间”。

这是云上XR直播的全流程

长孙泰提醒我：“虚拟商品”这样的资产可以积累，“虚拟舞台”这样的资产也是可以积累的。

不妨拿乐高积木打比方：

乐高积木生产的过程固然比较复杂，需要在工厂里实现；

但是一旦生产出来，再用这些积木拼插出无数有趣的场景，就变得简单了，普通人也能玩得转。

主播可以买来“积木”自己拼搭，这就是它私有的直播间（不与别人分享）；主播也可以选择在淘宝上直接使用公共3D直播间，在上面做个性化微调。

这样，使用“公共3D直播间”的主播越多，平摊下来，制作成本就越低。

假如制作一个精美的舞台用了5万块，结果有5万个主播都选择共用，那就相当于每人众筹1块钱。

长孙泰

说到这儿，我们不妨回到历史的上空，俯视现在这个时间点已有的一切：

我们正在拥有价格低廉的“3D模型”，也有了价格低廉的“3D房间”和“3D直播间”，它们共同构成了“体素世界”的雏形。

接下来，终于到了灵魂拷问：

普通人（也就是你和我）目前只能隔着手机屏幕*观察*和*控制*这个世界，但不能方便地“置身其中”。

之所以这样，是因为我们还缺乏一个成本低廉，表现稳定的“任意门”，这个任意门，就是“XR 眼镜”。

当然，无数技术人曾经和正在尝试造出这扇门，比如“先烈” Google Glass，当红小生 Meta 的 VR 眼镜 Oculus，微软的 VR眼镜 Hololens，国产 VR 眼镜 Pico，还有万众期待的“苹果眼镜”。（哦还有罗永浩老师即将推出的AR眼镜）

看架势，这将是一个史诗级的科技赛道。

从左至右：Hololens、Oculus、Google Glass

但问题在于：在杀手级的“XR 眼镜”普及之前，写软件代码的技术宅们不能闲着。他们必须提前“抢跑”，一旦硬件具备，软件要马上能安装进去。

豪赞，就是抢跑的大牛中的一位。

（六）两个世界间的“挂钩”

很多人应该都用过淘宝里的“拍立淘”功能。

你对着一个东西拍张照片，立刻就能搜索到相关商品。

2019年的拍立淘

在普通人眼里，这只是一个辅助购物的小特性，可是在豪赞眼里，这却是通往未来的绝佳入口。

因为“拍立淘”这个场景，把“现实世界”和“体素世界”联系起来了。（注意，我用了绿色字体，说明这是一个合适的场景。）

为什么这么说呢？最近，豪赞他们为拍立淘升级了一个“XR看世界”的新功能，从中可以看出端倪。

过去你需要拍一张照片上传，它才启动搜索；现在不用了，你只要拿摄像头对着世界，系统就实时工作，帮你识别视野里一切物品，然后跳转到商品详情。（这个光说你感受不强，你可以现在就打开拍立淘感受一下。）

“XR看世界”，从本质上来讲，就相当于做出了很多包含信息的“3D泡泡”，追踪在实体物品之上。

你想想看，如果这时把“手机”换成“XR 眼镜”，会发生什么呢？

没错，你眼前世界的一切物体，都可以被附加上“3D泡泡”：“

路边不认识的花，上面有泡泡会显示它的名称、习性。

路边不认识的车，上面有泡泡会显示它的品牌、价格。

路人穿的衣服很好看， 系统也能在淘宝商品库里给你找出来一模一样的。

怎么样，瞬间有了科幻电影里的感觉了吧？

这一整套技术，有一个名字——XR 互动技术。

豪赞就是这方面的专家。

人们通过拍立淘找到了想要的商品，就会购买。在我看来，这些购买就是对我们 “XR 互动技术”的认可，是“点赞”。将来，大家不仅可以通过 AR 买东西，还可以通过 AR 看世界，我们就会得到更多的赞，所以我的花名就是“豪赞”！

豪赞老师有理有据给我解释。

豪赞

你有没有发现，XR互动技术就像“物理世界”和“体素世界”的挂钩，把两个原本没有关系的世界给联系起来了。

不过，要获得“豪赞”并不是那么容易的事情，因为这个“挂钩”背后的技术还是挺复杂的。

我们来拆解一下步骤：

1、要把摄像头采集的视频切分为一帧一帧的静态图片；

2、用人工智能找到静态图片里究竟包含哪些物体；

3、去云端的数据库里找到和这些物体相关的信息，然后显示在物体旁边的“泡泡”上；

4、运用影像追踪技术，识别出相邻两帧画面中“同一个物体”，就可以让“泡泡”在动态视频中跟随同一个主体移动了。

这一套流程跑下来，计算量可小不了。

实际上，这么大的计算量，靠手机或AR眼镜中的小芯片来搞定，确实是力不从心。。。

所以，豪赞他们处理这个问题的核心思路就是：在整个流程中适当的位置砍掉不必要的计算逻辑。

比如，我们发现人们经常会把A物体放在大腿上。画面实际上出现了两个东西：“A物体”和“大腿”。但人工智能会老老实实进行一系列的计算，然后给出答案：画面里有“A物体”和“大腿”。

但你有没有发现，整个流程里，识别大腿的计算完全是不需要的？

豪赞解释。

所以，更好的做法是，画面里对“桌面、大腿、手、墙壁”之类的识别动作根本不应该被拉起，这个计算流越早被“压制”掉，就能越省计算力。

但是，靠技术宅们手动定义哪些东西不应该被识别，这既不准确，效率也不高。

这里涉及到人工智能改进的一个通用方法，就是：通过用户对每次搜索的点击行为，来修正系统的行为。

比如，最开始系统经常都能搜出“大腿”，但绝大多数用户不会点击“大腿”，更不会购买“大腿”（也就是不给“大腿”点赞），这个动作就被称为“负样本”。

在人们使用“XR 看世界”的功能时，“负样本”会源源不断传送给人工智能用来学习。

很快，系统就知道大腿是不用识别的，从而越来越精简，计算量不断变小。

这就是系统“剪枝”的过程。

不过，仅仅靠“剪枝”，剩下的“主干”还是太大，没办法把计算量控制在设备的能力范围。

于是，豪赞他们必须做得更多：能不能在不影响AI模型效果的前提下，把“模型的主干”变小呢？

目测，这种既让马儿跑又不让马吃草的操作还真能实现。这里给你隆重介绍一个逆天的“推理引擎”——MNN。

啥是“推理引擎”呢？

我们不妨拿汽车引擎来类比。

同样是98号汽油，用A引擎就能跑到200km每小时，且油耗很低；用B引擎只能跑到100km每小时，且油耗很高。

这里的汽油就是前文所说的“AI模型”，用同样的模型，却能跑得更快，更省计算力，就是“推理引擎”的职责了。

“用 MNN 引擎，不损失精度的情况下，至少可以把模型减小一半。如果把精度牺牲一点，还可以小得多。”豪赞说。

这么神奇的嘛？我赶紧给 MNN 的负责人吕行打电话，请他帮我科普其中的黑科技。

吕行

吕行骄傲地告诉我，MNN 的绝招简单来说可以分为三层：

1、向上看，市面上存在很多人工智能训练框架，他们训练出来的模型各不相同，但是 MNN 可以把这些模型都统一成 MNN 格式。

2、向下看，市面上存在很多手机芯片类型，MNN 为不同的芯片类型搞出了最适合的算子运行模式。提前预制好。

3、在中间，人工智能模型运行时，程序会自动探测自己跑在哪一类芯片上，然后就切换到最合适的预制模式来运行。

这张图详细解释了 MNN 面临的挑战，点击可以放大。

听完他的介绍，我感觉 MNN 有点像一个自动驾驶汽车：走平路就用高档位，遇到上坡就自动切换成低档位，路滑就不急踩刹车。

和发动机一样，推理引擎背后的技术细节是极其精细的，精细到 MNN 团队已经有很多世界级的论文产出，被顶级会议收录。限于篇幅，今天我们没办法展开了，后面我会找机会专门写文章讨论。

吕行自豪地告诉我，目前阿里巴巴已经有30多个 App 都内置了 MNN 的模块。

目前，MNN加持的轻量级人工智能可以进行语音识别、视频内容理解，当然也帮助把“XR 看世界”这把钩子做得更小巧坚固；未来，如果出现杀手级的“XR 眼镜”，MNN 肯定也会第一时间适配，把更多普通人拉进体素世界。

（七）数字资产和“淘宝叛军”

因为正处疫情期间，所以和这些淘宝技术大牛的聊天都是在线上进行的。

挂断和大牛们的视频电话，从“体素世界”的想象中抽离回来，我看看窗外熟悉到有些腻味的风景，总有一种肉身沉重的感觉。

估计很多浅友也开始质疑：

你说得这么热闹，但我们现在不还活在无聊的现实中么？体素时代到底什么时候来呢？

我必须承认，客观上来说，没有人能精确预言一个时代的到来。

而且，对于一项技术的过度关注，反而会消磨大家对它的善意，2016年的”VR热潮”和如今如出一辙的“元宇宙骗局”已经证明了这一点。

所以，我只想小心翼翼地客观呈现这些大牛们的努力：

他们只是从自己熟悉的家园出发，用各自的方式开始了远征，为体素时代悄悄准备“砖石”—— 一旦未来降临，我们手中不至于赤手空拳。

承越告诉我，他们的“3D说明书”正在努力从“小家电”拓展出去，很快，大家就能看到冰箱、洗衣机这样大家电的3D说明书。他们也在尝试做出3D世界的“穿鞋带说明书”，甚至还有美妆产品的说明书——让大家在虚拟世界就能体会到各种化妆品的使用顺序和使用效果。

“这些尝试未必都能成功，但值得尝试。”他说。

长孙泰告诉我，他希望不久的将来，每个大小商家，甚至夫妻店都能拥有自己的3D直播间。

商家可以像装修房子那样，不断修改、丰富云上直播间的样子，还可以添加新的3D摆件。不仅如此，还能根据直播的主题在各个直播间之间切换，就像一个人在全国每个城市都有别墅，想住哪套住哪套，土豪得不要不要的。

就像这样，每个商家都可以有好多不同主题的直播间。

友闻告诉我，他们还在奋力改进算法，让 Object Drawer 绘制出来的 3D模型平均大小从20m缩小到5m。

未来，商家上架一个商品，就像现在拍一张照片那么简单。每一个淘宝上的商品都可以有配套的3D模型。

他说。

这样一来，我们买一个椅子，就同时在虚拟世界得到一个“数字椅子”，买一个水壶，就在虚拟世界得到一个“数字水壶”。

于是，我们装点自己家的时候，也能装点自己数字世界的另一个家：

我们在真实的家里，得到的是真实生活品质的提升，而在虚拟房间里，得到的是突破物理定律的自由想象——我们可以让水杯悬在半空，我们可以让屋顶闪耀璀璨银河。

我们可以邀请朋友到真实的家，也可以邀请朋友的数字分身到我们的数字庄园。

数字艺术家 Krista Kim 做了一个 Mars House（火星屋）。他把一片豪宅建设在了荒凉的火星上，使之充满了对于物理定律的挑衅。

所以，我愿意把这些淘宝大牛称为“叛军”。他们反叛的不是任何人，而是像素时代的种种限制，种种无趣。他们相信，人们的3D数字世界里不应一片荒芜，而创造必须始于今天，始于脚下。

也许未来的某一天，我们回望那个像素时代的黄昏，也许会对当年的先行者们致以微笑。

因为他们曾坚信，对未来最大的慷慨，就是把一切献给现在。

参考文章：

《一种降维打击的可视化方案》

https://www.bilibili.com/video/BV1Sf4y147J9?share_source=copy_web