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求学于欧洲，实践成长于香港、内地，STYLUS STUDIO两位创始人张广坚、曾昊，相识26载，因共同的设计理想与理念走到一起，2013年在香港中环成立STYLUS STUDIO（简称SS），期待走出一条将香港国际设计人才与内地卓越制造能力相结合的 “国际设计-中国造”的设计道路。

在对话中，张广坚与曾昊讲述了他们的成长历程与独立创业后的实践感悟、扎实调研的重要性以及为何酒店业应当更加重视个性化。

STYLUS STUDIO创始人

曾昊（左）张广坚（右）

#01

国际设计，中国造

{International design rooted in China }

自小喜欢模型和绘画的曾昊，很自然地选择了建筑与室内设计作为大学的主修，并在大学求学时期结识了同样热爱设计的张广坚，毕业后二人在广州和香港的HBA(Hirsch Bedner Associates) 一起工作，随后也各自在不同的美资设计公司担任重要职位。

“大学毕业后Simon（曾昊）去了香港工作，我去了巴黎读硕士。我们几乎每月都在电话中分享各自的设计理论，惊喜的是我们在不同时空领悟的理论竟然惊人地相似，也因而感受到设计之路是通过理论和实践去不断提升。实践多了，需要形成理论去归纳，理论形成了，也需要通过实践去修正。所以我在巴黎毕业回来也去了香港的HBA，去实践自己信仰的设计哲学。” 张广坚回忆道，虽然毕业后大家都非常忙，但二人总会聚在一起兴致勃勃地讨论设计。

进入香港的国际事务所后，二人从最基层的施工图设计起步，十多年间一步步成长为项目的区域合伙人、总监。在这十几年的实践中，除了积累丰富经验，张广坚与曾昊也逐渐形成了自己的理论，一颗走出独立设计之路的种子渐渐在二人心中萌发。

“我们希望能够利用自身的经验以及香港独特环境聚拢的国际人才，与国内强大的制造能力相结合，实现我们心中‘国际设计，中国造’的理念。”张广坚说道。“一方面，过去我们遇到很多国外的设计未必很好，另一方面，即使国外的设计很好，到了中国，在落地阶段也大打折扣，非常可惜。当下在大湾区的发展概念下，香港拥有各种背景的国际化设计人才，而大陆拥有很强的制造能力，这其实是一个难得的机遇，身处这一背景下，希望通过我们的能力去做好这件事。”

当时还在国际公司任职的张广坚与曾昊意识到国际事务所标准化的工作模式下无法实现独立的创新，想要实现这条路，就需要自己走出来。2013年，二人以“STYLUS”为名，一同创办了STYLUS STUDIO——SS室内建筑设计事务所。

“这个名字反映了我们的思维和工作方式。「STYLUS」有不同的含义，但全都是代表一种工具。古时，罗马人用「STYLUS」在蜡板上记录东西，后来它又是黑胶唱片机的针尖。到现在，「STYLUS」一字则演变成电脑的手写笔。但无论时间和科技如何变迁，它都被用以解码或记录一些有意义的东西，如伟大的思想和优美的旋律。”

曾昊认为设计的原点在于以人为本——“一个项目的开发源于人的需求，开发完成后交付给人们使用，回到设计的原点，为一个空间去续写一个故事，赋予一个意义，这正是SS希望表达的想法︰叙写有意义的设计，打造价值恒久的空间。”

“我们不希望公司只跟随两位创始人的设计风格，大家因为相同的设计态度和哲学而聚在一起，用各自独特手法表现出对项目的理解。我们鼓励‘趋同的是设计理念，不同的是表现手法’。所以我们每个项目都会看到不一样的惊喜。这也是我们不用自己的名字为公司命名的原因。 ”张广坚说道。多年来对酒店和商业空间的细致研究和项目的实践，让SS团队不断发掘每个项目固有的特性，并将这种特性升华为项目的个性，成就空间的意义。

#02

为空间书写独一无二的叙事

{ Create unique spatial narratives}

对比过去在大型国际事务所的标准化设计，SS的每个项目设计都各具特色。

“在项目初期我们的设计团队花很多时间和精力去与业主沟通，深入了解项目背景和业主对项目的期望，发掘了独特的设计‘故事’，使用者对空间和故事的感受才会导向我们设计采用的表现手法，而并非为了做出某个风格去堆砌材料，通过我们设计的空间让顾客慢慢去体会这个‘故事’。这样的设计不是随波逐流的流行设计，它在创造价值的同时带来意义，也为项目带来独特的辨识度。”

在香港赛马会沙田会所的设计中，业主不断强调项目空间应为会员们提供一个媲美世界顶级酒店会所的体验，同时马会一百多年的历史也正是一部香港的历史。如何在达到满足名流优雅生活的同时，又深层体现赛马会的历史与体育精神，是SS面临的挑战。

在前期调研的过程中，SS发现赛马这项发源于西方的竞技体育，在来到香港后，与本地文化进行了融合。在19世纪80年代赛马会有一匹传奇名驹 River Verdon（翠河），它的马主祈福翠河在比赛中可以好运与胜利，于是在沙田马厩上挂上铜钱。

“铜钱”元素贯穿了所有餐饮和娱乐区的设计，包括灯饰、把手，甚至墙壁和地板图案。

这个故事帮助SS发挥想象力，经过现代设计手法演绎，将“铜钱”元素贯穿了所有餐饮和娱乐区的设计，包括灯饰、把手，甚至墙壁和地板图案。曾昊说道：“就像在空间中埋下一个伏笔，我们希望这个小故事隐藏在空间中，这也是我们对自己设计的要求。”

铜钱在东方文化中是祈求好运气的象征。铜钱遇到了马蹄铁，犹如西方在香港遇到了东方，也暗示了竞技运动到最后也需要一点点运气。这更是香港赛马会区别于其他国家赛马会的独特印记。

香港赛马会沙田会所

“在设计过程中不仅是我们的单方面输出，我们收获了很多来自业主，来自研究过程的启发，这让每个项目最终展现的结果都不一样，也正是这些‘惊喜’驱动着我们探索前进，如果在一开头我就知道这个项目的结果，每个项目做出的都差不多，那么我想我们很快就会厌倦这个行业了。” 张广坚说道：“保持好奇心，不断寻根问底地去追寻，研究未知的领域，深挖已知的领域，不单是项目的物质收益，这样的设计过程其实也是一种幸福感的来源。”

秉持这样的设计态度，在南沙石奥客栈项目的设计过程中，SS在与业主霍英东集团多番深入沟通与调研中受到启发，不断优化设计，形成了独具岭南地域文化特点的项目风格。

通过一系列的调查与研究，SS将“岭南味”表现得淋漓尽致——诸如木廊、石柱、花窗、骑楼之间，又如青石砖、花地板、满洲窗之间，甚至在花瓶和书籍的摆设，在真皮沙发、手工红木家具、酸枝木和镶嵌大理石桌面以至手工石湾陶瓷烛台之间，宾客都可以感受到浓浓的岭南文化。

在设计过程中，张广坚也曾考虑是不是要加入一些现代年轻的潮流元素，但在与业主的沟通中逐渐坚定了还是要将传统文化做到极致。有趣的是方案形成的2015、2016年时，一些业内朋友认为这个方案做出來会陈旧老土，吸引不了年轻旅客，然而几年后项目落地，国潮与大湾区文化概念兴起，这座原汁原味还原传统岭南生活氛围的“客栈”反而备受年轻旅客的青睐。

石奧精品酒店

“对年轻人来说，他们需要一个身份的定义，在这里可以看到传统文化的魅力，找到自己的归属感，通过这个项目的成功，我们也感受到广东人内心对岭南文化的依恋，这也是我们当时做这个酒店的初心。”张广坚说道。

#03

奢华并非金钱的堆砌，而是对生活品质的关心

{ Luxury is not extravagance, but is about pursuing greater life quality}

除了为设计赋予独一无二的叙事，奢华精致的美学风格也是SS事务所给人留下的直观印象，但在美学表象之外，SS关注更深层的意义。

“作为设计师，我们首先要了解设计是为谁服务，就是问‘为什么’，如果能回答这个问题。‘如何做’和‘做什么’就很简单了。业主的美学倾向有解答问题的一些元素，设计师需要抓住这些元素，帮助业主找到‘为什么’设计的特殊性，一个成功的设计少不了这个过程。”曾昊说道。“为什么”也是SS团队在设计过程中最为深入的讨论，曾昊与张广坚常因此展开辩论，他们笑称虽然过程常有不同见解与碰撞，但真理越辩越明，或许这也是两位主创设计师的优势所在。

莫干山郡安里度假酒店设计过程中，由于消防安全要求，限制了SS用纯竹结构的使用。不过“约束”鼓励了“创造力”，SS将“竹子”楼梯创新地通过玻璃增强石膏(GRG)技术去实现，并加上了当地艺术家手工绘制竹子图案在表面，鬼斧神工地展现了与真正的竹子几乎一样的效果。

对于美学风格的呈现，张广坚认为早年奢华星级酒店的丰富设计经验在一定程度上影响了他们的设计：“我蛮喜欢‘奢华精致的美学风格’这个形容。但这种风格并非要以高贵物料和名牌家具来堆砌，而是对生活品质的关心。我们许多项目其实只用了很普通甚至低廉的材料，然而多年酒店的设计经验让我们对空间审美有更高的要求。即使在低预算的项目上，我们也会通过空间比例和灯光设计呈现所谓的奢华感。我们相信：无论高预算或者低预算，设计的目的都是为了追求有品质的生活，每个人都值得享受生活不同层面的‘奢华感’ 和仪式感。”

莫干山郡安里度假酒店便是SS以普通的材料与本地工艺呈现奢华感的经典案例之一。“莫干山当地许多精品民宿都已经能很好地使用当地材料和本地工艺。在这个基础上把本地最普通的材料和最‘土’的施工工艺转化成意想不到的设计效果，才是我们作为设计师的价值所在，用最普通的材质做出奢华感，是我们乐于所见的设计效果。”张广坚说道。

莫干山郡安里度假酒店大堂茶吧

#04

酒店设计需有个性，但不必追逐潮流

{ Personalized hotel design doesn't necessarily follow the trends }

SS在酒店、接待空间领域经验丰富，曾昊与张广坚对酒店行业的变化与发展亦有自身的洞察：“现在的客人对酒店和餐饮的要求更高，他们更讲究体验感，更注重空间的个性。疫情后设计师需要更加关心防疫和加强个人卫生的细节，并在设计中考虑进来，但我希望能做到尽量低调和细致。”曾昊与张广坚认为，酒店行业虽然一直都在跟随人们的生活方式去改变，服务方式也在不停改变。但不变的是酒店业对顾客至上的贴心服务态度。疫情的确改变了一些表象的设计，但目的是为了让客人体验更方便、更舒心、更安全，而不能让他觉得更复杂、更麻烦、更困难。

莫干山郡安里度假酒店

在早期，品牌星级酒店讲求的是“从空间到服务合一”这个标准的形象。品牌酒店从中国到美国到欧洲都是统一的品牌形象，所以当你去到一个陌生的国度，你可能会选择熟悉的酒店品牌，这可以带来稳定可预期的服务，这样的标准化给新兴的市场带来了一批忠诚的旅客。但当下崛起的年轻消费群体，更为讲究个性化的空间与服务，在标准化之余打造个性化，已经成为酒店行业认可的模式，但有趣的是，当大家都在追求个性化的时候，发达的资讯又让所谓的“个性化”越来越“同化”。

“即使是主打个性的品牌大家也都很相似，从南到北，看到的酒店房间都没什么不一样，都是网上最流行的那一种。实际上，我们接触到很多业主，他们对酒店的辨识度有着很高的期望。他们都很清楚只有个性才能避开同质化的价格战。”正因如此，在SS设计莫干山郡安里度假酒店与南沙石奥客栈时，思考也更为深入，最终凭借独一无二的设计叙事，成为当地市场中没有可比性的存在。

南京金丝喜来登酒店 客房翻新

“我甚至在南沙遇到一个客人说他刚退订旁边的五星级酒店，就是要来住一下石奥客栈，体验客栈特别的岭南风情，我觉得这就是设计的意义所在。”张广坚说道。酒店的差异化已经成为避免同质化竞争的有效方式，但在资讯发达的当下，每当一种风格“火”了之后，市场上就会出现大量的“复制品”，让“个性”成为“共性”。

南京金丝喜来登酒店 客房翻新

对于如今社交媒体上消费者热衷的“网红打卡”，张广坚表示对于酒店行业来说，需要谨慎看待。

“大多数成年人看待年轻的东西都会下意识觉得当下流行的肯定禁不起时间检验，但是换个角度，在我们年轻时流行的很多文化其实到后来对我们的影响也很大，所以从理性正面的角度来看，流行文化存在即合理。但我们与业主沟通时，还是建议做酒店，不要把它当作是一个流行的网红打卡店来做，网红打卡只是优秀设计附带的效果，但不是酒店设计的目的。我们一直在说酒店和网红咖啡店不一样，因为他们装修周期是2-3年，可能这波潮流过时了，他可以再换个地方。另外，网红店的消费群体是追求潮流的年轻人，如果店面两三年都不更新，就过时了，一定要换一个面貌。而酒店不一样，酒店的装修周期是10-15年，如果太过追求网红潮流文化，可能你会火一两年，而后你就‘变土了’。”

如今STYLUS STUDIO已走到第9个年头，当下，无论是疫情的发展还是来自经济大环境的影响，我们都面对越来越多的不确定性与挑战。谈及未来，曾昊认为只有不断学习，强化自身才是最佳的应对方式：“挑战和不确定性从来没有停止过发生，我们只有不断学习，强化自身以成为更出色的空间设计师，这也是STYLUS STUDIO的公司文化基础——平衡、自律、追求真意。 ”

文/编辑：Miki

校对：Daisy

图：STYLUS STUDIO